高橋節郎の漆芸作品には、さまざまな漆芸の技法が使用されています。ここでは、それらの技法について簡単にご紹介したいと思います。

　漆は、英語でJapanと呼び表わされるほどに、日本を代表する工芸の分野であり、技法は我が国において独自の発展を遂げてきました。その歴史は縄文時代からと古く、矢じりを棒に固定するための接着剤として使用されたり、土器に塗られたりもしていました。数千年という開発と改良の歴史を経て､現在、漆芸の技法は多種多様に発展しています。

　高橋節郎は、自らの自由な創造のために、技法の開発にも取り組み、その結果「鎗金（そうきん）」という手法で平面作品を制作しています。鎗金で表わされる細かい金の線はくり返し刻まれ、やがて星空やはるかなる時の流れのようなダイナミックな世界を形作ることになります。その画面の所々には、貝や貴石などがアクセントとして配されていますが、この技法を「螺鈿（らでん）」といいます。大型の屏風やパネル作品は、そのほとんどが鎗金と螺鈿の手法で制作されておりますが、漆飾盤などには、「蒔絵（まきえ）」という手法も使用されています。蒔絵は、特に日本において発達を遂げた技法で､黒や朱の漆の面に金を配する漆芸独特の美の世界を生み出してきました。海外に流出もしている歴史的な名品などはほとんど蒔絵作品といっても過言ではありません。

　高橋節郎は、このように漆を塗り重ねた面の上に文様を表わす加飾の技法のほかにも、漆を用いて自由な形の造形作品を制作しています。これには、漆の仏像を作る際などにも使われる、「乾漆（かんしつ）」という手法が用いられています。

漆芸の種類

鎗金

螺鈿

蒔絵

乾漆